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"El mejor día de mi vida", de Julie Lipinski
02/11/2005 - chc

Una pareja cuyos integrantes están pisando los 30 años, empiezan a sentir a la rutina como principal enemigo. Es por eso que deciden realizar una inolvidable fiesta de casamiento.

Estreno en España: 25 de noviembre.

Sinopsis

Arthur estaba seguro de que con Lola no caería en los típicos tópicos de la pareja convencional. Pero, sin darse cuenta, Lola ha cumplido los 30 y recupera la idea del príncipe encantado; por eso, quiere una prueba de su amor, pero una verdadera: el matrimonio. Ella le vende un matrimonio idílico y Arthur, por amor, se deja convencer; pero atención: ¡sólo con sus condiciones!

Entre los sueños infantiles de Lola, los deseos anticonformistas de Arthur y la expectativa de una boda pomposa que espera la familia, la pareja se ve atrapada; la organización del mejor día de sus vidas se complicará más de lo que ellos esperaban. No querían hacer lo que hace todo el mundo, sino que lo hacen peor.

Entrevista con la directora

¿El cine ha sido siempre su objetivo?
Cuando era una niña mi madre me llevaba a ver cine destinado a un público más adulto. A la edad de diez años descubrí películas como "Brazil", "Elephant Man" o "Blade Runner" e inmediatamente me sentí fascinada. Como consecuencia, me familiaricé con los rodajes, figurando en varias películas en las que mi tía era la directora. Llena de dudas existenciales, me encontré a mi misma en el momento que pisé un plató de cine.

Finalicé el bachillerato y me fui un año a Estados Unidos. Este viaje hizo que mi deseo se reforzara. Cuando regresé a París trabajé de asistente de guionista en largometrajes con más determinación que nunca. Como resultado, empecé a escribir cortos, y durante dos años acepté todas las propuestas sin ser demasiado exigente.

Más tarde escribí y realicé "Théo t'es lá", un plano secuencial de siete minutos que fue premiado en varios festivales. Esto me permitió realizar otros cortos, trabajos para publicidad, un documental y, finalmente, este primer largometraje.

¿Qué es lo que la llevó a dirigir esta película?
Siempre me he sentido fascinada por las historias de amor y las relaciones humanas en general. Para un primer tema, he tendido a permanecer cerca de lo que yo soy y de lo que he vivido. Como otros directores, he intentado hacer la película que me gustaría ver en el cine.

Ha abordado un estudio sobre la pareja, ¿cómo ha ido?
Muy bien, muchas gracias. Más que sobre la pareja, he hecho un estudio sobre el compromiso y lo que se deriva de él. El punto de partida de esta comedia tiene algo de autobiográfico ya que los personajes se parecen mucho a las personas con las que me he cruzado a lo largo de mi vida.

Las películas que hablan del matrimonio son muy numerosas, ¿qué trampas ha querido evitar?
He querido evitar las caricaturas. He intentado que sea lo más natural posible de forma que el espectador se sienta cercano a la historia. Muchos de los que han leído el guión se identifican con situaciones que aparecen en la película.

No he buscado la respuesta a aquellas eternas preguntas sobre el matrimonio, sino sólo he dado prueba de ellas. La película no está ni a favor ni en contra del matrimonio. Aunque a veces reconozco que lo he maltratado un poco.

Acerca del tema central del matrimonio y el conflicto social que lleva implícito, ha presentado a varias parejas. ¿Cómo se definen las unas en relación de las otras?
Antes de nada, he hecho una película sobre las historias de amor a través de los efectos perversos del matrimonio. Los temas de los celos, la fidelidad se entremezclan con las dificultades económicas y sociales del matrimonio. Cerca de Arthur y Lola, que simbolizan tanto los deseos como los miedos del matrimonio, nos encontramos con los inconscientes Théo y Eléonore, y al adúltero Paul y su mujer Andréa. En cuando a los padres, chocan el tradicionalismo de Jacques y Sylvaine con el incorfonmismo de Barbara y Valentin.

¿Cómo escogió a Hélene de Fourgerelloes para interpretar su papel?
Me había hecho una idea muy precisa del personaje de Lola. Hélene fue la primera persona en que pensé. Por otra parte, fue gracias a ella el que me reencontrara con Manuel Munz, mi productor. El resultado de mi trabajo con ella ha sobrepasado en gran medida a lo que yo me podía imaginar. Me ha encantado volver a trabajar con Hélene y me asombra que no participe más a menudo en comedias: ella es verdaderamente divertida.

¿Cómo denía ser el compañero ideal de Hélene?
La elección de un actor dentro de una historia que nos resulta personal es determinante. En Lola, hay mucho de mi, y era necesario que encontrara a un Arthur que se aproximara a mi ideal masculino. De entre todos los actores con los que me crucé, fue Jonathan Zaccaï con el único que noté una cierta evidencia. En la película, actúa de la misma forma en que lo hace en la vida real, alguien tan dulce y apasionad con esta ilusión desconecta de la realidad. ¡Es el chico que muchas muchachas esperan!

¿Por qué en su puesta en escena los personajes toman al espectador como testigo dirigiéndose a la cámara?
Es una forma de que el público sea más activo, una manera de implicarlo. Esta interactividad es también un guiño hacia Bertrand Blier, al que admiro muchísimo.

También hay secuencias de animación.
Al principio este sueño de Lola, del matrimonio idílico, debía realizarse en el Caribe, pero nuestro presupuesto no nos lo permitía. Esta dificultad nos dio la idea de usar la animación. Al final, fue el punto original. El resultado, poético y naïf, se ajustaba perfectamente a la personalidad de Lola y a la idea de la película. Las escenas de diseño animado se las debemos al talento de Jerome Combe, autor del clip "Respire", de Mickey 3D.

Entonces, en definitiva, el matrimonio es como el sarampión, ¿hay que pasarlo?
'No hay amor, sino que hay pruebas de amor'. Para muchos el matrimonio es la mejor manera de decirle a la otra persona que la amas y que la amarás por siempre.

Lola tiene más necesidad de ver pruebas de amor que el deseo del matrimonio en sí. Para superar su rutina amorosa, necesita proyectos y el compromiso.

¿Cuándo ha sido el mejor día de su vida?
Hoy. Y también mañana.


Ficha técnica

Francia - 2004
Título original: Le Plus Beau Jour de ma Vie
Dirección: Julie Lipinski
Productora: Les Films Manuel Munz
Productor: Manuel Munz
Guionista: Julie Lipinski, Laurent Tirard
Fotografía: Christophe Paturange
Vestuario: Natacha Gauthier
Maquillaje: Garance Van Rossum
Montaje: Valérie Deseine
Música: Thibault Chenaille, Antoine Vidal

Ficha artística

Hélène de Fougerolles (Lola), Jonathan Zaccaï (Arthur), François Berléand (Valentin), Marisa Berenson (Barbara), Michel Duchaussoy (Jacques), Eva Darlan (Sylvaine), Elise Carnicol (Claire)


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