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"Utopía": la nueva película de María Ripoll
23/03/2003 - chc

Producida por Alquimia Cinema e interpretada por Najwa Nimri, Leo Sbaraglia, Fele Martínez y Tcheky Kario, este thriller sobrenatural se estrenó en España el pasado 21 de marzo.

Sinopsis

Tres personajes centran la acción, en tres subtramas que convergen en Madrid:

Adrián: un joven que lleva años huyendo de sí mismo, cambiando continuamente de ciudad y trabajo, buscando relacionarse con la menos gente posible y todo por una razón; tiene la capacidad de ver cosas que todavía no han ocurrido. Es un precognitor. Lo averiguó al prever la muerte de sus padres y no poder hacer nada para impedirlo. Intenta, si éxito, huir de su don.

Ángela: hija única de una familia de la alta sociedad española. Cortó toda relación con su familia y se fue a trabajar de cooperante a Sudamérica. Allí entró en contacto con un grupo mitad secta mitad guerrillero. Ahora ha vuelto a España con varios de sus compañeros. Creen que van a montar una red de financiación para la secta, pero la verdad es mucho más terrible.

Hervé: un ex policía especializado en interrogatorios. Dejó la policía después de sufrir un atentado en el que perdió a su mujer e hijo y se quedó ciego. Ahora se dedica al rescate y desprogramación de personas captadas por sectas. No sabe que el último encargo que ha recibido le va a dar la oportunidad de dar con el chico que le avisó que iba a sufrir un atentado.

La responsable de su encuentro es una extraña sociedad llamada Utopía. La misión secreta de esta sociedad será la que tuerza el destino de los tres protagonistas.

Comentarios de María Ripoll, directora

"Utopía" me llegó por correo, cuando acababa "Tortilla Soup" en Los Ángeles. La primera lectura del guión fue rápida; enseguida me dejé atrapar por una historia contenida en un mundo propio, donde cada personaje está en búsqueda de sí mismo: Adrián esta condenado a ver un futuro doloroso, Ángela tendrá que descubrir una realidad que no quiere ver y Hervé que no ve su presente, está en busca de su pasado. Estos personajes por opuestos se
encuentran en una trama de intriga y tensión con elementos sobrenaturales en un mundo desgarradamente real.

"Utopía" era diferente a todo lo que había hecho antes. Un reto. Después de muchas revisiones de guión, algunos caminos equivocados y muchos meses de preparación, nos sumergimos en la realidad paralela de "Utopía"... Tanto el
departamento de arte, el de cámara y el de dirección tuvimos que descubrir las diferentes pautas visuales para trasladarnos entre las visiones de futuro, los flash-backs y el presente, entre lo real y lo irreal, entre el suspense y la acción. Pero para mi "Utopía" es sobretodo, una historia de amor. Y es solo así como los personajes llegan a encontrar su propio camino… y todos, tanto ellos, los de ficción, como nosotros, los colaboradores, técnicos y actores que hicimos
"Utopía" entendimos que solo en ese camino, y disfrutando de ese proceso se puede encontrar la utopía…y aunque nunca se alcance, en el rodaje casi la rozamos con las manos.

Comentarios de Sergio Hernández, director de arte

Desde mi primer contacto con la película, mantuve muchas horas de diálogo con María Ripoll intercambiando ideas, y de igual manera lo hice con los departamentos de cámara y efectos especiales de posproducción.

Fue un trabajo muy complicado en los inicios, puesto que aún no se habían incorporado algunos profesionales, como los de vestuario, pieza clave en el tema de la decoración, por la utilización de colores y el estilo visual.

Con María Ripoll, pasé muchas horas hablando sobre cómo debía ser la dirección de arte y en qué período climático transcurriría la historia, tomando muchas notas sobre ello.
En un principio se orientó a una estación de clima frío, pero
debido a cambios en el guión terminó siendo una película ambientada en tiempos de calor. María es una directora muy exigente, cada detalle de la película está supervisado por ella; eso enriquece la dirección de arte, porque saca lo mejor del departamento.

El equipo de arte estuvo formado por 14 personas, aproximadamente . Y dentro de éste, había un área compleja, todo lo relacionado con el grafismo visual de fotos que era casi departamento, donde se trataron cerca de 3000 fotografías, y cada una se seleccionó de acuerdo con lo que aportaban: estilo, fotografía y textura. Se buscó
documentación sobre las guerrillas y grupos sectarios, drogas alucinógenas de la zona del Amazonas y documentación de la forma policial de trabajar con estos asuntos.

Realicé bocetos para que la directora pudiera comenzar a hacerse una idea de cuáles serían los diferentes decorados que se iban a construir. Una vez hecho esto, y aprobado por ella, se pasó a delineación para poder hacer un presupuesto detallado. Se necesitaba un espacio grande, eran decorados complejos que necesitaban de un determinado espacio, por explosiones y efectos digitales, y por sus propias medidas, algunos con dos alturas.

Encontramos ese espacio en Estudios Desafío, un magnífico plató de Construcciones Moyá que facilitó mucho las cosas, por tener carpintería y construcción ahí mismo.
La película tiene sus ambientes de acuerdo a cada personaje. Para el comisario Hervé, se pensó en un estilo de oficina oficial de los años 70. Para Samuel se buscó el mundo de los que almacenan, conservan e investigan,
y viven rodeados de su pasado. Por eso, se usaron colores que van desde la gama de los marrones hasta los verdes, todo pasado por el tiempo. La construcción de la casa de
Samuel, se hizo basándose en una casa con sabor, con muchos recuerdos y por la que ha ido pasando el tiempo.

El mundo de Ángela es Latinoamérica, la lucha por unos ideales. Y esto se hizo en Aranjuez. Allí se localizó y construyó un poblado del llano colombiano, donde operaban los paramilitares y después el grupo Los Jaguares. No fue un decorado nada fácil, en exteriores, muy documentado. Se construyó la escuela, el mercado y su placita, así como todos los soportales. Como detalle, en esa zona no teníamos barros, así que llevamos toneladas de barro para representar aun más ese tipo de poblado.
El exterior de la librería, se construyó en localización en Salamanca y tras buscar se encontró un taller de carpintería donde se hizo toda la entrada, para después tener raccord con todos los decorados de interiores.

La cúpula es uno de los decorados más complejos. Debía ser un lugar, desde el punto de vista técnico, fácil de desmontar los elementos, y donde además el equipo de cámara, como el de efectos digitales pudiera realizar su trabajo. Se pensó siempre que parte de este decorado, sería hecho en tres dimensiones por el departamento de efectos digitales. El despacho del comisario francés Hervé, se construyó de igual manera, con la idea de integración de efectos digitales, la colocación de las cámaras, las necesidades de los especialistas y por último los efectos de
explosión real dentro del decorado. Otro reto fue encontrar un lugar en Madrid que pudiera representar una
ciudad francesa, de provincia, y que no fuera muy reconocido. Se pensó en la zona del río, porque es un lugar poco fotografiado de Madrid, y una vez más se localizó un lugar que era la puerta de un garaje, y allí se construyó
el exterior de la comisaría. Se ambientó con los vehículos policiales galos y el mobiliario urbano francés. Como detalle se cuidaron desde las matriculas y el color de las farolas, así
como las señales de tráfico.

Otro de los aspectos de la decoración de la película, fue la creación de pequeños decorados que no estaban previstos en un principio, pero por cuestiones de rodajes y fechas, se optó por la construcción, como es el caso de la habitación del padre Ochoa. Uno de los puntos más importantes fue la localización para situar la historia,
para eso se estuvo localizando durante un año en diferentes sitios: Lisboa, Salamanca, Málaga, París, Barcelona, Ávila, Toledo y Madrid. Esta labor fue de gran ayuda por parte del jefe de localizaciones, Oscar Vigiola,
quien aportó su experiencia e ideas.
Lo importante de una decoración cinematográfica no es llenar por llenar cada espacio, sino conseguir que no parezcan decorados, que pasen desapercibidos en la historia, y creo que este punto se ha conseguido en
"Utopía".

Comentarios de David Carretero, director de fotografía

Al leer el guión por primera vez me sentí inmediatamente atraído por el concepto de utopía, no me refiero tanto al argumento de la película sino a la idea de que un grupo de gente desde la sombra vele por el futuro de ciertos
individuos y por extensión de nuestra sociedad.
Girando en torno a esta idea el argumento de "Utopía" se convirtió en un guión muy sugerente a nivel visual.
Basándonos en el hecho de que las utopías no existen, usamos esto como punto de partida para construir el lenguaje visual de la película. El conflicto entre el mundo casi idílico y mágico de la librería, centro de reunión
de "Utopía", y la crudeza del mundo exterior en el que vive Adrián, nos llevó a retratar la librería como un mundo cálido y acogedor, llevado al extremo en los flash-backs de la infancia de Adrián, pero más degradado, decadente y carente de color, en el tiempo presente. Presente el cual optamos por retratar en tonos monocromáticos, en esa sutil frontera entre el color y el blanco y negro.

Poco a poco durante la pre-producción fuimos desarrollando esta idea, intentando definir como se plasmarían cada una de las tramas dentro del guión.
Buscando cómo darles su propia identidad o lenguaje.
Pronto nos dimos cuenta de que al prescindir del color perdíamos una gran herramienta para enfatizar los distintos ambientes, lo que nos llevó puntualmente a introducir algo de color mediante el etalonaje digital. Esto nos permitía jugar, por ejemplo, en el piso franco con colores deliberadamente desagradables, una mezcla de tonos verdes en las sombras y amarillos en las altas luces.

Otra cuestión que nos planteamos era cómo presentar a Hervé una vez que está ciego, sin caer en obviedades como las gafas o el bastón. Optamos por hacerlo paulatinamente, plano a plano, encuadrándole muy en primer término, a los bordes del cuadro, con el aire cruzado, o incluso deliberadamente desenfocado.
Estos son pequeños ejemplos de cómo fue naciendo la fotografía de "Utopía", pero seguramente el mayor reto fue como plantear las visiones.
Habría sido demasiado artificial depender de algún 'efecto' de post-producción digital, aunque nos planteamos bastantes opciones. Buscábamos algo más imperfecto y orgánico, al fin y al cabo se trataban de visiones que en un
principio irrumpen violentamente en la mente de Adrián.
Hicimos pruebas deliberadamente, averiando cámaras de diferentes maneras hasta dar con el efecto que buscábamos. Efecto, el cual de repente, a una semana de empezar a rodar, no éramos capaces de volver a reproducir. Esto nos tuvo en vilo hasta que fuimos capaces de dar con la 'avería' definitiva, y así nacieron "La Maribel" y su hermana más pobre ,"La Lola", las cámaras para
rodar visiones que cada vez que salían de la maleta sembraban de anarquía y caos el set, y esto creo que se ve reflejado en la energía de las imágenes que crearon.

La post-producción de "Utopía" también fue un camino muy interesante de recorrer. Al digitalizar toda la película para poder entalonarla digitalmente la fotografía adquirió una nueva dimensión. Pudimos recrear digitalmente el efecto de las visiones sobre los planos que servían de transición, y hacerlo desaparecer en un momento dado devolviéndonos así al tiempo presente.
También pudimos elaborar algunas transiciones que de otra manera habrían quedado en un simple encadenado. También el hecho de que todo se podía deshacer con sólo darle a un par de botones te vuelve mucho más osado, experimentar se vuelve muy sencillo.

Finalmente, cabe destacar que nada de esto habría sido posible sin un gran diálogo entre los diferentes departamentos. Si bien esto es práctica habitual en
todas las películas, en el caso de "Utopía" era esencial dada su complejidad visual. El resultado final nada tenía que ver con lo que se veía en el rodaje, lo cual supuso un enorme esfuerzo de pre-visualización para departamentos como el de arte, vestuario, maquillaje o efectos especiales. De hecho incluso para el de sonido, pues la verdad es que nada sería de la fotografía sin una potente banda sonora que la acompañe.

"Utopía" es una producción de Alquimia Cinema en asociación con TF1, Telemadrid y Canal 9, con la colaboración de Vía Digital y Antena 3 y distribuida por Hispano Foxfilm, que podrá verse en salas de toda españa desde el 21 de marzo.




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