![]() Dirección de este artículo: http://www.comohacercine.com/articulo.php?id_art=251&id_cat=1 Festivales de Navarra chc, 28/06/2003
El festival tendrá lugar en Pamplona, en el recinto amurallado de la Ciudadela, del 28 de julio al 9 de agosto. El programa pretende ofrecer al público una muestra representativa representación de la cultura brasileña contemporánea. La música y la danza, sobre todo la Música Popular Brasileña (MPB), estarán presentes a través de sus primeras figuras. Pero también habrá espacio para la música de cámara y otras propuestas más tradicionales. Habrá un espacio importante dedicado al cine brasileño de estos últimos años y otras acciones en el campo de la difusión (artes escénicas, performances, conciertos) y la formación (talleres, conferencias, exposiciones), sin olvidar otros aspectos importantes como la gastronomía, actividades expresamente concebidas para los más pequeños, etc. Introducción Festivales de Navarra lleva veinte años de existencia y en todo este tiempo ha tratado de acercar al público de la Comunidad Foral una programación basada ante todo en la calidad de sus propuestas. A partir de 2000 el festival da un giro a su estructura y adquiere carácter monográfico. Desde entonces, los países balcánicos, el mediterráneo oriental y Japón, han sido los protagonistas respectivos de las tres últimas ediciones. Japón (2002) fue protagonista de la edición de más éxito de los últimos años ya que más 50.000 personas visitaron el recinto para conocer alguna de las propuestas programadas. La elección de Brasil responde a su enorme interés como motor del desarrollo latinoamericano. Brasil, a pesar de sus grandes contrastes sociales, responde a la imagen de país moderno, con una creatividad arrolladora. El giro que ha dado la nación tras la últimas elecciones lo ha colocado en el punto de mira internacional como un ejemplo de cambio para el continente. Pero, aún sin contar con la actual coyuntura política y social, la riqueza cultural de Brasil hace de este país una elección que garantiza el éxito. La imagen Creada por el ilustrador navarro Txema Sanz (Pamplona, 1966) sigue la línea marcada por el festival en sus últimas ediciones. Una alusión geográfica velada pero evocadora sobre la que se sitúan referencias de la naturaleza y del trabajo de los hombres. En el centro, captando toda la atención, la figura del capoeirista aparece sugerente y naíf, pero poderosa y llena de energía, sobre un fondo verde esmeralda, como la selva amazónica. Ciclo de Cine Una selección de películas realizada por la Fundación Arte Viva Presentación: Teresa Toledo, experta en cine latinoamericano Coordinado por Fundación Arte Viva Días: 28, 29, 30, 31 de julio, 4, 5 , 6 y 7 de agosto Sala de Armas Hora: 22 horas Fundación Arte Viva ha realizado una selección de las 10 mejores películas de los últimos años. Son películas con una fuerte carga social, representativas de un Brasil donde los problemas llegan, como en todos los lugares, a todas las clases sociales. 28 de julio "Estación Central de Brasil" ("Central do Brasil") (1998), de Walter Salles 35 mm, drama - 108 min Sinopsis: Dora es una antigua maestra de escuela que se gana la vida escribiendo cartas para personas analfabetas en la estación central de Río de Janeiro. Los habitantes de los barrios pobres se agolpan a su alrededor para ponerse en contacto con miembros desaparecidos de sus familias, enviar declaraciones de amor o contar detalles de sus 41 vidas. Con el paso del tiempo, Dora ha ido desarrollando una estoica indiferencia con respecto a la importancia de su misión y elige arbitrariamente enviar algunas de las cartas y desechar otras. Entre sus clientes figuran Ana y su hijo de nueve años, Josué. Un día, un autobús mata a Ana y Dora decide acompañar al niño en busca de su padre, que vive en una zona remota del Nordeste de Brasil. Director: Walter Salles Guión: João Emanuel Carneiro, Marcos Bernstein Fotografía: Walter Carvalho Música: Antonio Pinto, Jacques Morelembaum Intérpretes: Fernanda Montenegro, Marilia Pera,Vinicius de Oliveira Producción: Videofilmes y Arthur Cohn 29 de julio "La guerra de Canudos" ("A guerra de Canudos") (1997), de Sergio Rezende 35 mm, color, drama - 165 min Sinopsis: Final del siglo XIX. Un hombre peregrina por el Brasil profundo divulgando la palabra de Dios y prometiendo el reino del Señor en la tierra. La miseria y la esperanza logran que una legión de fieles le siga sus pasos. Imposibilitada de pagar los impuestos exigidos por la recién instalada república y seducida por las propuestas del Mesías, Lucena coge su familia y se une al grupo. Pero, Luiza, la hija mayor, no quiere ir y se escapa. Guapa, encuentra trabajo y vivienda sin mayores dificultades en un club de alterne. Perdida en una pasión inhóspita, se yergue Canudos, el pueblo que arroparía el sueño de justicia, igualdad y fe. Pero ese paraíso no es visto con buenos ojos por el gobierno republicano, ya que al beato lo consideran como una amenaza. Comienza entonces una impiedosa campaña militar para acabar con la "ciudad santa". Dirección: Sérgio Rezende Producción: Morena Filmes Productor: Mariza Leão Guión: Sérgio Rezende y Paulo Halm Fotografía: Antonio Luis Mendes. Dirección de arte: Cláudio Amaral Peixoto Edición: Isabelle Rathery Música: Edu Lobo. Intérpretes: José Wilker, Cláudia Abreu, Paulo Betti, Marieta Severo, Selton Mello, Roberto Bomtempo, José de Abreu,Tonico Pereira,Tuca Andrada y Eliezer de Almeida. 30 de julio "Pequeño diccionario amoroso" ("Pequeno diccionário amoroso") (1997), de Sandra Wernecks 91 min Sinopsis: Una joven pareja se conoce por casualidad. Se apasionan y comienzan una relación amorosa. A medida que se van enredando, ellos cuestionan la naturaleza de sus sentimientos. La película acompaña, de una forma bastante desenfadada y poética, los derroteros sentimentales de los personajes, revelando la pasión a través del modo poco común de un diccionario amoroso. De la atracción a la separación, pasando por las coincidencias, felicidad, idilio, juego, juras, pesadillas, revanchas...., todo el romance está documentado bajo la forma de términos, siguiendo el orden alfabético. Y como para los seres humanos el amor es un sentimiento interminable, no sería distinto con Luíza y Gabriel, que siguen amando. Dirección: Sandra Werneck Dirección de arte: Cláudio Amaral Peixoto Figurines: Pedro Sayad. Sonido: Silvio Da-Rin Montaje:Virgínia Flores Música: Ed Motta y João Nabuco Fotografía: Walter Carvalho Guión: Paulo Halm y José Roberto Torero Producción ejecutiva: Alvarina Souza e Silva Producción: Sandra Werneck, Marc Beauchamps y Bruno Wainer Intérpretes: Andréa Beltrão, Daniel Dantas,Tony Ramos y Mônica Torres Participación especial : Glória Pires y José Wilker Una producción Cineluz y Lumière 31 de julio "Ciudad de Dios" ("Cidade de Deus") (2002), de Fernando Meirelles y Kátia Lund 35 mm, drama - 135 min Sinopsis: Finales de los 60. Buscapé tiene 11 años y es sólo un niño más en Cidade de Deus, un suburbio de Río de Janeiro. Tímido y delicado, sueña con ser fotógrafo. Dadinho, un niño de su misma edad, se traslada al barrio. Sueña con ser el criminal más peligroso de Río de Janeiro y empieza su aprendizaje haciendo recados para los delincuentes locales. 1989. Buscapé finalmente consigue una cámara y así hace realidad el sueño de su infancia. Dadinho también ha hecho realidad su sueño: a los 18 años es conocido como Zé Pequeno, el narcotraficaficante más temido y respetado de Río. Su palabra es ley en Cidade de Deus. Hasta que aparece Manu Galinha, un cobrador de autobús que fue testigo de la violación de su novia, y decide vengarse matando a Zé Pequeno. Empieza a correr la noticia y casi de la noche a la mañana un grupo de niños con la misma idea forma un ejercito armado. Estalla la guerra en Cidade de Deus. Dirección: Fernando Meirelles, Kátia Lund Guión Bráulio Mantovani Fotografía: César Charlone Músic: Antonio Pinto, Ed Cortê Montaje: Daniel Rezende Intérpretes: Matheus Nachtergaele, Seu Jorge, Alexandre Rodrigues, Leandro Firmino da Hora, Douglas Silva 4 de agosto "El invasor" ("O invasor") (2001), de Beto Brant 35 mm, color, drama - 97 min Sinopsis: Basada en la novela "El Invasor" de Marçal Aquino, la historia trata temas como el poder, la ambición, la traición y la amistad. Compañeros desde los tiempos de universidad, los ingenieros Estevão, Iván y Gilberto son socios en una empresa constructora desde hace más de 15 años. Todo va bien hasta el día en que un desentendimiento en la conducción de los negocios les pone en conflicto. De una parte, Estevão, el socio mayoritario, que amenaza deshacer la sociedad; de otra, Iván y Gilberto que, acorralados, deciden eliminar al socio, creyendo que podrán conducir la constructora a su estilo tras la muerte de Estevão. Para ello contratan a Anísio, un matón, que ejecuta el trabajo. Es el comienzo de una nueva etapa para Ivan y Gilberto y también de una pesadilla inesperada: Anísio tiene planes de ascensión social y poco a poco invade la vida de los dos amigos, confrontándoles con el proceso de violencia que desencadenaron. Director: Beto Brant Producción: Drama Filmes Productores: Bianca Villar y Renato Ciasca Guión: Marçal Aquino, Beto Brant y Renato Ciasca Fotografía y operador: Toca Seabra Dirección de arte: Yukio Sato Vestuario: Juliana Prysthon Elenco: Deborah Carvalho Montaje: Manga Campion Sonido directo: Louis Robin Diseñador de sonido: Beto Feraz Intérpretes: Marco Ricca, Alexandre Borges, Paulo Miklos, Mariana Ximenes y Malu Mader 5 de agosto "A la izquierda del padre Lavoura Arcaica" (2001), de Luis Fernando Carvalho 35 mm, color, drama - 171 min Sinopsis: Esta cinta es una versión de la parábola del hijo pródigo y se ocupa del amor y del incesto. André abandona a su familia, unos inmigrantes libaneses que viven en el interior de Brasil, para huir de la rígida disciplina y vigilancia de su padre, el exceso de ternura de su madre y la pasión que le despierta su propia hermana, Ana. Pedro, el hermano mayor, tiene la misión de traer a André de vuelta. Para felicidad de la familia, André retorna a casa, pero lejos están la armonía y el bienestar. Cuando se descubra la verdad de sus sentimientos hacia Ana, los cimientos de toda la familia se vendrán abajo. Dirección y montaje: Luiz Fernando Carvalho Producción: Videofilmes Guión: Luiz Fernando Carvalho, Raquel Couto y Donald K. Ranvaud Fotografía: Walter Carvalho Dirección de arte: Yurika Yamasaki Figurines: Beth Filipecki Producción ejecutiva: Elisa Tolomelli Música: Marco Antônio Guimarães Intérpretes: Selton Mello, Raul Cortez, Juliana Carneiro da Cunha, Simone Spoladore, Leonardo Medeiros, Caio Blat, Mônica Nassif, Christiana Kalache, Renata Rizek, Denise Del Vecchio y Pablo César Câncio 6 de agosto "Detrás del sol abril despedaçado" (2001), de Walter Salles Drama - 105 min Sinopsis: Brasil, 1910. Un pueblo rural cerca de la carretera llamado Río de Almas, tan remoto que el joven narrador, Pacu, dice que está situado en algún lugar detrás del sol. Pacu es el miembro más joven de una familia, los Breves, enemistada durante generaciones con sus vecinos, los Ferreiras. Su querido hermano, Tonio, es enviado por su padre a vengar la muerte de su hermano mayor. El joven hombre sabe que si comete el crimen que le pide su padre, su vida estará dividida en dos: los 20 años que ya ha vivido y el par de días que le quedarán de vida después de que la otra familia decida vengar la muerte del hijo asesinado por él. Tonio se ve envuelto en el dilema de cumplir con el deber ancestral que recae sobre él o rebelarse. Dirección: Walter Salles Productor: Arthur Cohn Guión: Karim Ainouz, Sérgio Machado y Walter Salles Protagonistas: Rodrigo Santoro, y Flavia Marco Antonio Basado en la novela de Ismaïl Kadaré 7 de agosto "Bicho de siete cabezas" ("Bicho de sete cabezas") (2002), de Laís Bodansky 35 min, drama - 88 min Sinopsis: Es un viaje al infierno de una institución mental. El protagonista de la odisea es Neto, un adolescente de clase media que vive una vida normal hasta que su padre lo envía a la institución mental después de encontrar drogas en el bolsillo de su chaqueta. En la institución mental Neto conoce un completo absurdo, una realidad inhumana en la que la gente es devorada por el sistema institucional, corrupto y cruel. El lenguaje documental utilizado por el director le da a la película una sensación de realidad que incrementa incluso más el impacto de las emociones de Nato. En la institución mental es obligado a madurar. Las transformaciones que sufre cambian las relación con su padre. Dirección: Laís Bodanzky Guión: Luis Bolognese Intérpretes: Rodrigo Santoro, Othon Bastos y Cássia Kiss Producción: Sara Silveira Fotografia: Hugo Kovensky Cine infantil Sala de Armas, planta baja Hora: 11 horas Días: 29 y 31 de julio, 5 y 7 de agosto Sesiones matinales para toda la familia 29 de julio "Auto de la compadecida" ("Auto da compadecida") (1999), de Guel Arraes 35 mm, comedia - 104 min Sinopsis: "El Misterio de la Compadecida", pieza del consagrado dramaturgo brasileño Ariano Suassuna, que relata las divertidas aventuras de João Grilo y Chicó, llega al cine con dirección de Guel Arraes, también coautor de la adaptación, al lado de Adriana Falcão y João Falcão. Ambientado en el Nordeste de Brasil, escenario de la historia, "El Misterio de la Compadecida" presenta un tratamiento visual que hace un paralelo entre el Nordeste de los años 30 y la Edad Media. La película describe las aventuras de Joao Grilo y Chicó. El protagonista principal es Joao Grilo, al que le pasan historias divertidas y muchos embrollos mientras engaña a los ricos e influyentes con la ayuda de su amigo Chicó. 31 de julio "El chico malo" ("O menino maluquinho") (1998), de Fernando Meirelles y Fabrizia Pinto 35 mm, color, infantil - 85 min Sinopsis: El chico malo va a pasar sus vacaciones en la casa de campo de sus abuelos, junto a su pandilla. La pandilla volverá locos a los habitantes del pueblo, con sus travesuras sin límite. Hasta que sucede algo extraño: aparece una misteriosa luz y el chico malo desaparece. La búsqueda les lleva a unas cuevas subterráneas y suceden algunas aventuras increíbles y disparatadas. Al final, el abuelo y la pandilla rescatan al chico malo y a su nuevo amigo, una criatura del centro de la tierra hecha de luz y colores. Este pequeño demonio, protegido por sus amigos, hace travesuras en el pueblo y provoca la furia de algunos seguidores que quieren devolverlo a la cueva. Dirección: Fernando Meirelles, Fabrizia Pinto Producción: GrupoNovo de Cinema e TV Producido por: Tarcísio Vidigal y Lucia Fares Guión: Ziraldo Alves Pinto, Daniela Thomas y Frabrizia Pinto Dirección de fotografía: Tony Michell Escenario: Tulé Peake Intérpretes: Stenio Garcia, Marta Overback y Samuel Costa 5 de agosto "Tainá - Una aventura en la Amazonía" ("Tainá - Uma aventura na Amazônia") (2000), de Sergio Bloch 35 mm, color, infantil - 90 min Sinopsis: Tainá tiene ocho años de edad, es huérfana y vive con el abuelo, el viejo indio Tigê, en un bello y aislado recodo del Río Negro, en plena selva amazónica. Tainá se pasa los días desarmando trampas y haciéndole la vida imposible al traficante Shoba y a sus atolondrados ayudantes Boca y Biriba, hasta que empieza a ser perseguida cuando intenta salvar a Catú – un mono de la especie Lagothrix. Con la muerte de su abuelo, la niña y Catú se acercan al piloto de hidroavión Rudi, que los lleva a una población, donde viven la biólogo Isabel y su hijo Joninho. Joninho es un niño de capital, que tiene miedo de los animales y sólo le gustan los juegos electrónicos y el MacDonald's. Con Tainá, él aprende a superar sus límites. A lo largo de la aventura, van aprendiendo a entender y lidiar con los valores de esos dos mundos: el de la ciudad y el de la selva. Dirección: Tânia Lmarca, Sérgio Bloch Producción: Pedro Carlos Rovai Producción ejecutiva: Virgínia Limberger Guión y diálogos: Cláudia Levay, Reinaldo Moraes Música: Luiz Avellar, Orquesta Petrobrás Pró-Música Dirección de fotografía: Marcelo Corpanni Dirección de arte: Oscar Ramos Montaje: Diana Vasconcellos Intérpretes: Eunice Baia, Caio Romei, Rui Polanah, Branca Camargo, Jairo Mattos, Betty Erthal, Luiz Carlos Tourinho, Alexandre Zachia, Luciana Rigueira, Marcos Apolo y Charles Paraventi Representación internacional: Grupo Novo de Cinema e TV 7 de agosto "El castillo Rá Tim Bum" ("O castelo Rá Tim Bum") (1999), de Cao Hamburger 35 mm, Infantil - 108 Min Sinopsis: Nino es un chico de "sólo" 300 años. Vive en un castillo encantado con su tía Morgana, una poderosa bruja, y es aprendiz del Doctor Victor, su tío, un gran hechicero. Los planetas del sistema solar están a punto de alcanzar el alineamiento. Es durante ese momento mágico cuando los magos pueden renovar sus poderes a través de sus libros de magia. Sin embargo, Nino tiene un gran problema porque, a pesar de varios intentos, las páginas de su libro de magia continúan en blanco, y él sólo puede convertirse en un auténtico mago escribiendo sus sortilegios en él. Desilusionado, trata de ser un niño normal junto a tres nuevos amigos, Cacau, Joao y Ronaldo, pero tendrá que rescatar a sus tíos de las manos de Losângela, la oveja negra de la familia, que tiene a los tíos bajo un encantamiento y quiere destruir el castillo para construir un gran proyecto inmobiliario. Para ello tendrá que afrontar que es un niño especial, con poderes mágicos, y poner en práctica las enseñanzas de sus tíos. Dirección: Cao Hamburger Producción ejecutiva: Van Fresnot Argumento y guión: Cao Hamburger Dirección de producción: Fabiano Gullane y Caio Gullane Fotografía: Marcelo Durst Dirección de arte: Vera Hamburger y Clóvis Bueno Figurines: Verônica Julian Montaje: Michael Ruman Banda sonora: André Abujamra y Lulu Camargo |