|
|
"Shrek 2", de Andrew Adamson, Kelly Asbury y Conrad Vernon
29/06/2004 - Gorka Cornejo
Regresa el humor mordaz y alocado del ogro más famoso de la historia del cine.
Hollywood demuestra una vez más que el talento y la calidad no está reñida con las super-producciones de éxito mundial. "Shrek 2" viene a demostrar que una buena idea es y será siempre la mejor forma de ganarse al espectador. Las aventuras del anti-héroe más guarro de la historia del cine, el maloliente pero enternecedor ogro Shrek, continúan en esta secuela que promete convencer a los que no vieron la primera entrega y entusiasmar a los fans. Abrumadora en cuanto a datos de producción, sobre todo en lo tocante a aspectos informáticos, "Shrek 2" llega a las salas españolas con su perfecta mezcla de cuento infantil y humor negro, aventuras épicas y revisionismo irreverente, guiños literarios y cinéfilos, nuevos personajes como el Gato Con Botas (cuya voz tanto en la versión original como en la doblada al español la pone Antonio Banderas) y muchas carcajadas que prometen convertir a esta secuela en un taquillazo.
Sinopsis
Después de luchar contra el dragón que lanzaba llamas por la boca y el malévolo Lord Farquaad para ganarse la mano de la princesa Fiona, Shrek deberá enfrentarse a un reto aún mayor: sus suegros. Cuando Shrek y la princesa Fiona regresan de su luna de miel, les espera una invitación de los padres de Fiona, el Rey y la Reina del reino Lejos, Muy Lejos. Los recién casados se ponen en camino con Asno. Todos los habitantes del reino de Lejos, Muy Lejos han salido a la calle para dar la bienvenida a su querida princesa. El Rey y la Reina se mueren de impaciencia por ver a su hija y a su príncipe, pero nadie les ha dicho nada del aspecto de su yerno ni tampoco de lo mucho que ha cambiado... su pequeña. Shrek y Fiona no saben que su matrimonio ha echado por la borda los planes que tenía el Rey para el futuro de su hija... y el suyo propio. No le quedará más remedio que pedir la ayuda de la poderosa Hada Madrina, del apuesto Príncipe Azul y del Gato con Botas, famoso por matar ogros, para restablecer el orden previsto y diseñar un final a su medida.
Las novedades
Dice el productor Aron Warner: "Queríamos hacer algo muy distinto a "Shrek", ampliando la premisa original. A cada paso del proceso nos preguntábamos, ¿Esto es divertido? ¿Es sincero? ¿Dice tantas cosas como decía la primera película?". El productor David Lipmman añade: "No queríamos hacer una versión reciclada de la primera película, poniendo las mismas cosas. Queríamos volver a visitar ese mundo, pero también que la nueva película fuera tan fresca, excitante y divertida como la original".
El director y guionista Andrew Adamson observa: "Cuando Jeffrey Katzenberg me propuso hacer la secuela, nos dimos cuenta de que estábamos en una especie de callejón sin salida con respecto al esquema del típico cuento de hadas: habíamos dejado que Shrek y Fiona se casaran para ser presuntamente felices para siempre. Pero eso nos acabó sirviendo para encontrar un nuevo enfoque de la historia. Me puse a pensar en lo que pasa después de casarse, en la idea de que no sólo te casas con tu esposa sino con toda su familia".
Conocer a los padres de Fiona era seguramente lo último en lo que pensaba Shrek cuando se casó con la princesa. Pero las trompetas reales señalan el final de su luna de miel: pronto les llega una invitación formal de los nuevos suegros de Shrek, el rey y la reina del Reino de Muy Muy Lejos, para que la princesa Fiona vuelva a casa para asistir a un baile real que celebre su boda con un Príncipe Azul. Ahí interviene otro elemento importante de la historia, según nos cuenta Adamson: "Todos sabemos que Fiona contaba con conocer a su Príncipe Azul y vivir felices para siempre. Pues bien, sus padres esperaban exactamente lo mismo así que se quedan de piedra cuando aparece con un ogro que tiene todo el aspecto de un ogro".
Dice el director Kelly Asbury: "En "Shrek 2" exploramos lo que ocurre cuando se altera el orden natural de los cuentos de hadas. Los padres de Fiona la encierran en un torreón esperando que venga a rescatarla un guapo príncipe que rompa la maldición que la convierte en un ogro cuando se pone el sol. Tienen previsto que todo vaya según lo planeado, como suele ocurrir en los cuentos de hadas. No se esperan la irrupción de un ogro llamado Shrek, que rompa la maldición en sentido inverso. Ahora su hija es un ogro de día y de noche porque, como suele hacer, Shrek ha torcido un poco las reglas del mundo de los cuentos de hadas".
"Shrek" se burlaba de una serie de apreciados cuentos de hadas y la secuela hace lo mismo. El director Conrad Vernon dice que se lo pasaron muy bien buscando nuevos objetivos para su sátira: "Miramos en muchos libros. Había muchos cuentos que no habíamos usado pero el problema es que algunos son tan poco conocidos que nadie ha oido hablar de ellos. Así que nos concentramos en los cuentos más populares y buscamos nuevas formas de darles la vuelta...".
Al igual que en el primer Shrek, "Shrek 2" rinde homenaje a varias películas: "Spiderman", "El Señor de los anillos", "Misión imposible", "El graduado", "De aquí a la eternidad", "El mago de Oz", "La sirenita", "La bella y la bestia", "Cenicienta", "Spirit el corcel indomable", "Peter Pan", "Annie", "Sleepy Hollow", "Adivina quién viene a cenar esta noche", "Los padres de ella", "La máscara del Zorro", "Frankenstein", "El jorobado de Notre Dame", "Sillas de montar calientes", "Los cazafantasmas", "Pretty Woman", "En busca del arca perdida" y "Los ángeles de Charlie".
Las voces
En "Shrek 2" aparecen personajes nuevos, por supuesto junto a los protagonistas de la primera entrega, con sus actores vocales correspondientes: Shrek (Mike Myers), Fiona (Cameron Diaz) y Asno (Eddie Murphy). Dice el productor ejecutivo Jeffrey Katzenberg: "Sería impensable no contar con ellos para la secuela. Jugaron un papel esencial en el éxito que tuvo la primera película". Adamson añade: "El público adora al trío de personajes central y a las voces que los animan. Son vitales para la historia. No podríamos haberlos sustituido por otros que no fueran Mike, Eddie y Cameron".
En "Shrek 2" Asno encuentra un competidor para el papel de "molesto animal parlante" en el elegante Gato con Botas, un inteligente matador de ogros que podría convertirse en un formidable rival de Shrek. Pero el destino quiere que el Gato decida unir sus fuerzas con las de Shrek y Asno. Adamson confiesa que el Gato con Botas era uno de sus cuentos de hadas favoritos de niño. Al principio pensaron en hacer que el gato fuera del tipo "inglés" pero eso era muy convencional para su muy poco convencional visión de los cuentos de hadas. Decidieron que fuera latino (era su primer personaje de este tipo) y a partir de ahí, dice Adamson, sólo hubo un actor en su lista para el papel: "Le imaginamos como si el Zorro fuera un felino; es decir, desde ese momento el Gato con Botas se convirtió en Antonio Banderas".
Debutante en el mundo de la animación, a Banderas le entusiasmó la idea de darle voz al Gato con Botas: "Es un personaje que conozco desde los tres años pero nunca pensé que iba a tener la ocasión de interpretarlo. Además, me pareció divertido poder reirme un poco a expensas de mi personaje del Zorro". Dice Vernon: "Antonio le dio al gato una personalidad exuberante, era el Zorro a la décima potencia. Prácticamente se subía por las paredes del estudio de sonido. Hacía restallar el látigo, escupía y resoplaba y marcaba su territorio. Fue asombroso porque creíamos haber exagerado el personaje pero Antonio lo exageró un poco más y lo convirtió en algo propio".
Como corresponde a la realeza, la reina Lillian y el rey Harold vienen encarnados por dos actores legendarios: Julie Andrews y John Cleese. Dice Asbury: "John Cleese es el rey de Muy Muy Lejos. Ama a su hija pero tiene que cuidar de otros intereses y el ogro no encaja en sus planes. Julie Andrews es la típica reina de cuento de hadas, que sólo quiere que su hija sea feliz. Es más tolerante que el rey". Cleese dice: "Lo mejor de la animación es que se parece a la radio, que es el lugar donde yo comencé mi carrera. Es mi medio favorito porque no tienes que aprender tus frases de memoria y tampoco tienes que afeitarte si no quieres. Sólo tienes que hacer una buena interpretación y probar distintas cosas para ver lo que resulta divertido, sin que venga nadie a decirte que el foco de ahí arriba está mal colocado...".
La banda sonora
La música de la película es una mezcla de lo clásico y lo contemporáneo, siendo una combinación de una banda sonora tradicional y de canciones viejas y nuevas interpretadas por artistas famosos y unas cuantas leyendas. Harry Gregson-Williams, co-autor junto con John Powell de la música original de "Shrek", fue de nuevo el encargado de componer el material incidental y de integrar las canciones, mientras que el supervisor musical Chris Douridas se encargó de buscar material de una serie de artistas muy diferentes. "Al haber muchas canciones en la película" dice Gregson-Williams, "la banda sonora debe operar a niveles diferentes, lo que resulta divertido. A menudo la música debe partir de una canción determinada y prolongarse hasta la siguiente escena que puede tener un tono muy distinto, un momento romántico entre Shrek y Fiona, o una escena divertida con Asno y el Gato con Botas. Así que la banda sonora es el pegamento que liga toda la historia".
"Shrek 2" cuenta además con la participación de un nutrido conjunto de cantantes y grupos musicales de éxito. Douridas observa: "De todas las películas en las que he trabajado, ésta es en la que ha sido más fácil encontrar gente dispuesta a participar. Todo se debe a la primera entrega. Cualquier músico que tenga hijos habrá visto Shrek un centenar de veces y sabe que si les dice que va a trabajar en la secuela va a quedar muy bien delante de ellos. Todos aquellos a quienes se lo hemos propuesto han aceptado". Algunos de esos artistas son Counting Crows ("Accidentally In Love"), Pete Yorn ("Ever Fallen in Love"), el grupo Eels ("I Need Some Sleep"), el dúo Frou Frou ("Holding Out For a Hero"), Nick Cave & The Bad Seeds ("People Ain't No Good"), y Tom Waits, que canta "Little Drop of Poison". La joven promesa Butterfly Boucher hizo una versión de "Changes" del legendario David Bowie. Cuando Bowie la escuchó, se quedó tan impresionado que decidió cantar también en la grabación del tema, para sorpresa y deleite de los responsables de la película.
Por supuesto, también cantan los miembros del reparto principal de la película. Jennifer Saunders no sólo canta "Fairy Godmother Song" sino también una versión de "Holding Out For a Hero"; y Eddie Murphy y Antonio Banderas se unen en un dueto para cantar "Livin' La Vida Loca."
El grupo Counting Crows canta el tema de apertura de la película "Accidentally In Love" sobre un montaje de la luna de miel de Fiona y Shrek. La compuso el solista del grupo Adam Duritz junto con sus compañeros Dan Vickrey, David Immergluck, Matthew Malley y David Bryson: "Me dijeron que la canción debía ser optimista y feliz y pensé, ¿Pero quién os ha dicho que nos llaméis a nosotros?... Pero la verdad es que tengo muchos niños a mi alrededor y esta película va a ser un hito en sus vidas, como otras lo fueron para mí cuando era niño. Además cuando la compusimos yo me estaba enamorando, así que eso se refleja en la canción. Es un poco el tema central de la película. Cuenta la historia de dos personas que se enamoran aunque se supone que no deben hacerlo. Las cosas no suceden así: el ogro y la princesa no se enamoran. Pero el amor es más poderoso que la forma en que se supone que deben pasar las cosas". Douridas dice que la canción es un buen complemento al argumento: "La canción explica que Shrek nunca imaginó que una cosa así le pudiera suceder. Y así es como solemos conocer el amor profundo... cuando menos nos lo esperamos. Como se dice, la vida es lo que te pasa cuando estabas muy ocupado haciendo otros planes. Se trata de celebrar un amor inesperado".
La revolución del ordenador
En la última década la animación por ordenador en 3D se ha convertido en la técnica habitual de la animación. Muchos animadores tradicionales han cambiado el lápiz por el ratón. Uno de ellos, James Baxter, explica: "La mayor diferencia es que trabajamos con un modelo ya definido, en vez de tener que dibujar a cada personaje de principio a fin. Pero en lo que se refiere a la interpretación usamos las mismas técnicas que en la animación en 2D. El ordenador sólo es otra herramienta, distinta al lápiz, simplemente".
El ordenador permite aumentar sin límites el número de personajes. En "Shrek 2" hay una escena, por ejemplo, en la que intervienen seis mil ciudadanos del reino de Muy Muy Lejos, que han venido a recibir a la princesa Fiona y su marido. Como se hizo en "Shrek", se creó una casa de muñecas digital de hombres, mujeres y niños en una versión genérica de los mismos. Variando elementos como el físico, el pelo y la ropa, los arquetipos se multiplicaban en una miríada de figuras diferentes. Los animadores contaban también con un archivo de acciones, o ciclos, para repartir entre los personajes acciones como las de aplaudir, saludar, andar, etc.
Lo que tiene de especial "Shrek 2" es la técnica del DCC (personaje de multitud dinámico) que permite añadir controles adicionales: en un ciclo normal, todos los personajes de la multitud mirarían al mismo punto en el espacio, lo que resulta antinatural, pero al añadir el control "mirar" se puede hacer que cada uno mire desde su posición individual o incluso que miren en direcciones diferentes, fijándose unos en Fiona y otros en Shrek, por ejemplo. El DCC permite que los animadores controlen también la orientación y la posición de los pies, ajustando mejor los personajes al terreno. También pueden cambiar la velocidad de los ciclos o incluso combinar diferentes ciclos. La suma de estos diferentes rasgos sirve para darle un aire de individualidad a los miles de extras que aparecen en los fondos de la película.
Mucho de lo que puede verse en "Shrek 2" no podría haberse conseguido con los últimos avances técnicos empleados en "Shrek". Una vez más DreamWorks ha recurrido a su proveedor preferido de tecnología, Hewlettt Packard (HP), para elevar la animación por ordenador a un nivel superior. Los dos avances técnicos más importantes que hacen su aparición en "Shrek 2" tienen ambos que ver con la luz: una forma de iluminación global llamada bounce shader, y el scattering subsuperficial, que permite darle una translucidez natural a la piel de los diversos personajes. El bounce shader se inspira en la forma en que la luz rebota de forma natural y sin cesar de una supeficie a otra. En el pasado el equipo de efectos visuales debía situar luces virtuales en muchos puntos del escenario para lograr un efecto similar en el ordenador, sin conseguir nunca que resultara natural. El supervisor de efectos visuales Ken Bielenberg explica que esta nueva técnica permite también mejorar la forma de iluminar a los personajes. Y si el bounce shader consigue una iluminación externa más natural, el scattering subsuperficial produce el mismo efecto por lo que se refiere a la translucidez interna. Como explica Bielenberg, "sin esa translucidez, la piel de nuestros personajes parecería dura y opaca, como si fuera de plástico o de metal".
El pelo de los personajes equivale a una peluca virtual; por ello, se contrató a un fabricante de pelucas para que enseñara al equipo de animación cómo se hace una peluca. Así los animadores se convirtieron en lo que Bielenberg llama "peluqueros de pelo virtual", expertos no sólo en peinados sino en todo tipo de conocimientos capilares. El llamado "sistema peluca" es el proceso que permite la animación del pelo combinando los movimientos dinámicos (el movimiento natural del pelo al moverse la cabeza o el cuerpo) y el control manual generado por los animadores. Este sistema permite manipular según se desee piezas individuales o grandes bloques de pelo; después le tocaba a los departamentos de iluminación y efectos hacer que estos bloques pareciesen verdaderas melenas de pelo. El pelo de algunos personajes tenía requerimientos especiales. El pelo del rey Harold, por ejemplo, debía reaccionar a los movimientos de la corona que porta el monarca. El Gato con Botas era un caso especial pues es un animal recubierto de pelo y tiene más partes móviles que sus compañeros de reparto humanos; así para animar al Gato hicieron falta cuatro veces más controles que con ningún otro personaje. El mayor reto técnico consistió en obtener una interacción verosímil entre el pelo del Gato y su cinturón, sombrero y botas.
Ficha técnica
Estado Unidos - 2004
Título original: Shrek 2
Dirección: Andrew Adamson y Kelly Asbury
Productor: Aron Warner, David Lipman, Jeffrey Katzenberg y John H. Williams.
Guionista: Willima Steig y J. David Stem
Dirección artística: Steven Gordon y John Stevenson
Vestuario: Issis Mussenden
Montaje: Michael Andrews
Música: Harry Gregson Williams y Pete Yorn
Ficha artística
Voces de Mike Mayers (Shrek), Eddie Murphy (Azno), Cameron Díaz (Princesa Fiona), John Cleese (Rey Harold), Julie Andrews (Reina Lillian), Antonio Banderas (El gato con botas) y Rupert Everett (El príncipe azul).
|
|
|
|
